Zarabanda. Il dialogo musicale tra la Spagna e l´Italia
Il XVI secolo segna il periodo d'oro della musica spagnola, l'unico momento in cui la Spagna è stata in grado di stare a capo dell’avanguardia musicale, con compositori assolutamente pionieristici del calibro di Diego Ortiz, Antonio de Cabezon, come i vihuelisti o, ancora, come i grandi polifonisti spagnoli come Morales, Guerrero e Victoria. Questa musica non si caratterizza per magnificenza e spettacolarità bensì per profondità, contenimento ed equilibrio, insieme che ha dato vita a un’arte di singolare profondità, di equilibrata e fine eleganza.
Con il titolo“El diálogo musical entre España e Italia”(Il dialogo musicale tra Spagna e Italia), Zarabanda propone un percorso in grado di illustrare le profonde relazioni esistenti durante il Rinascimento, il Manierismo e il Barocco tra le espressioni musicali di Spagna e d’Italia.
“Il flauto di Álvaro Marías è come una voce umana”. Non esiste frase come questa di Teresa Berganza che meglio ritrae la personalità e l’arte del creatore di Zarabanda, il cui obiettivo è quello impegnarsi nell’interpretazione storica del repertorio rinascimentale, barocco e classico. Pur avendo sempre dato priorità al repertorio strumentale, Zarabanda non ha mai trascurato la musica vocale, godendo di collaborazioni con molti tra più importanti cantanti del nostro tempo, come Teresa Berganza, James Bowman, Charles Brett, Paul Esswood, Michael Chance e Jennifer Smith. Tra i tanti spettacoli di Zarabanda dentro e fuori la Spagna, degni di nota sono i successi riscossi presso la Wigmore Hall di Londra, presso il Conservatorio Tchaikovsky di Mosca, al Festival Casals di Puerto Rico, al Festival di Santander, al Festival di Granada, al Festival de Música de Canarias e infine presso la Quincena Musical di S. Sebastian.
